Lettre au ministre de l’Éducation nationale Monsieur
le Ministre,
On ne peut plaire à tout le monde et à son père, et le dissensus est certes plus fécond qu’une belle unanimité. Faut-il encore que le débat reste courtois, que l’on préfère aux arguments ad hominem les arguments ad ignorantiam – ce qui n’aura pas été, à l’évidence, le propos d’un certain Alain Duault dans sa « Lettre ouverte » à vous adressée, où il met grossièrement en cause l’Inspecteur général de notre discipline pour son choix des œuvres au programme du baccalauréat. Mais voyons les choses au fond. Que l’on s’en réjouisse ou le déplore, notre culture humaniste s’inscrit désormais dans celle de l’espèce - culture devenue générique grâce aux médias interactifs, à la Toile notamment. Et dès lors qu’en son sein, la musique occupe une place privilégiée, comment son enseignement pourrait-il se réduire au culte exclusif de notre patrimoine occidental – aussi sublime soit-il ? Il est donc non seulement légitime, mais indispensable d’ouvrir l’École aux buissonnantes singularités du monde d’aujourd’hui. Afin notamment que chaque adolescent puisse constituer son propre « portefeuille de goûts » - se libérant ainsi de la tyrannie mercantile des pseudo cultures populaires, toutes de paillettes, sinon parfois génératrices de haines communautaristes… Non, le public scolaire n’est plus ce qu’il était. Et nier cette réalité - à l’origine du tragique isolement de bien des enseignants - n’est, en vérité, qu’élitisme schizophrénique. Quant au clergé médiatique, rassurons-nous : ses œillères et oreillettes ne seront jamais que dérisoires murailles de sable face à l’irrésistible montée de l’avenir.
Francis B. Cousté Informations générales BOEN n°30, du 30 août 2007, p.1611. Brevet de technicien « Métiers
de la musique », session 2008. Programme limitatif
à étudier durant l’année 2007-2008 : « Les duos d’amour dans l’opéra, de Monteverdi à Debussy » ;
« Le thème de la
nature dans la musique du XXe siècle ». BOEN n°30, du 30 août 2007, p.1658. Nomination d’IA-IPR stagiaires
d’Éducation musicale, année 2007. M. Yves Rauch (professeur agrégé, académie de Metz-Nancy). Mme Ghislaine Tessadri (professeur agrégé,
académie de Toulouse). BOEN n°31, du 6 septembre 2007, p.1737. Certificats d’aptitude professionnelle
dénommés « métiers d’art » : Accordeur
de piano / Assistant technique en instruments de musique :
option accordéon ; option guitare ; option instruments
à vent / Facteur d’orgues / Lutherie / Ouvrier
archetier / Tuyautier en orgues. Le Bulletin officiel de
l’Éducation nationale est librement consultable
sur : www.education.gouv.fr/pid285/le-bulletin-officiel.html Musique sur Internet. Dans une lettre de mission (en date
du 1er août 2007), le Président de la République
a demandé à Mme Christine Albanel, ministre de la Culture
et de la Communication, de « conduire, dans les plus brefs délais, un plan
de sauvetage de l’industrie musicale et, plus largement, de
protection et de promotion des industries culturelles couvertes
par les droits d’auteur et droits voisins ».
À cet effet, vient d’être confiée à Denis Olivennes, PDG de
la Fnac, une mission sur la lutte contre le téléchargement
illicite et le développement des offres légales d’œuvres musicales,
audiovisuelles et cinématographiques. Les conclusions
de cette mission (en vue d’« un
mini-Grenelle de la gratuité » a promis Denis Olivennes)
devraient être rendues mi-novembre. Christine Albanel
Denis Olivennes Un mastère 2 « Musique
et musicologie », option Médiation musicale, vient d’être créé à l’initiative de
l’université Paris IV-Sorbonne et de l’Orchestre national
d’Île-de-France (notre photo). Il est accessible aux
étudiants en 5e année de musicologie et aux professionnels
en formation continue. Renseignements :
01 40 46 26 06 sorbonne.musique@paris-sorbonne.fr
ou : 01 41 79 03 43 julie.david@orchestre-ile.com
Bibliothèque publique
d’information du Centre Pompidou. Au cours de sa saison culturelle, la BPI propose, jusqu’au
20 juin 2008, un cycle de films documentaires sur la musique
où seront évoqués « les enjeux sociaux liés au Carnaval ».
À la suite des projections, des musicologues, historiens et
sociologues exploreront l’évolution musicale contemporaine
du carnaval. Renseignements : 01
44 78 12 33. www.bpi.fr Carnaval à La Nouvelle-Orléans L’Association Augure, « Autour de Jean Guillou pour
le rayonnement de ses enregistrements & écrits »,
s’est constituée en juin 2007, dans le but de collecter, restaurer
et sauvegarder les enregistrements témoignant de l’art de
cet immense artiste - compositeur, improvisateur et interprète.
Le titre « Augure » est emprunté à son opus 61. Un premier CD est
paru en septembre 2007 : « Jean Guillou : Les
grandes heures dominicales à Saint-Eustache », AUG :
0701. Renseignements :
www.forumorganomoderno.splinder.com
ou Sylviane Falcinelli : 06 63 56 85 80 / sfalcinelli@orange.fr À l’Opéra Bastille.
En
l’amphithéâtre, « Spectacles tout public » :
Je ris de me voir si
belle (dès 8 ans), Traversée
d’ombres (dès 5 ans), Aventures
et Nouvelles Aventures (dès 9 ans), Plis/Sons
(dès 3 ans), Dialogues (dès 8 ans), Gomoka/Shantala Shivalingappa (dès 7 ans),
Les Trois Jours de la
queue du dragon (dès 6 ans) et « Spectacles scolaires » :
Découvrir la voix ; Musique de chambre ; Danse/Démonstrations ;
Animations à la carte. En la grande salle, « Spectacles
scolaires » : Roméo
et Juliette (Berlioz, Sasha Waltz) ; Tosca
(Puccini) ; Casse-Noisette (Tchaïkovski, Noureev) ;
Wozzeck (Berg) ;
Le Barbier de Séville
(Rossini) ; ballets de Noureev, Balanchine et Forsythe.
Renseignements : Agnès
de Jacquelot - Tél. 01 40 01 19 88. adejacquelot@operadeparis.fr ou
www.operadeparis.fr La Cisac, « Confédération internationale
des sociétés d’auteurs et compositeurs », n’a de cesse
d’enrichir son site : www.cisac.org Charles Aznavour. Sommet du droit d’auteur,
Bruxelles, mai 2007 « La culture musicale
à Hambourg à l’époque de Heinrich Schütz », tel est le thème des Journées Heinrich Schütz qui se dérouleront
à Hambourg, du 25 au 28 octobre 2007. Avec cours d’interprétation
(orgue), séminaire de chant choral, colloque, concerts et
excursion (découverte de l’orgue Schnitger). Renseignements : Internationale
Heinrich-Schütz-Gesellschaft (tél. : 00 49 (0)561-3105-0.
info@schuetzgesellschaft.de). L’Orchestre philharmonique
de Radio France développe son programme pour jeunes publics. Outre sa programmation
pédagogique de près de 20 concerts, dirigés par Myung-Whun
Chung, il lance une série d’« Ateliers de création &
pratique musicale » (sept sont proposés dans le cadre
scolaire, six en famille). Renseignements :
01 56 40 34 92. cecile.kauffmann@radiofrance.com
ou : www.concerts.radiofrance.fr
Myung-Whun Chung Le Concerto pour orchestre de Bartók, œuvre au programme du baccalauréat
2008 (enseignement de spécialité, série L), sera donné en
la Salle Pleyel, les jeudi 27 mars (14h30) et samedi 29 mars
2008 (11h), par l’Orchestre philharmonique de Radio France,
dir. Myung-Whun Chung. Présentation : Jean-François
Zygel (notre photo). Renseignements :
01 56 40 34 92. cecile.kauffmann@radiofrance.com
ou : www.concerts.radiofrance.fr
Bernard Miyet, président
du directoire de la Sacem, est intervenu à Paris, au Centre Pompidou, le 4 septembre
2007, dans le cadre du colloque « Musique et diversité ».
Soulignant l’importance de la diversité culturelle dans la
production musicale française, il a réaffirmé l’engagement
de la Sacem en ce domaine. Renseignements :
www.sacem.fr Un « must » ! Canal
Académie, première radio académique francophone sur Internet :
http://www.canalacademie.com/+-musique-+.html Bucharest International
Jazz Competition (for bands & vocalists) se déroulera, à Bucarest, du 7 au
13 mai 2008. Les participants devront être nés après
le 1er mai 1976. Date limite d’inscription :
10 février 2008. Renseignements :
Jeunesses Musicales Romania, tél. : +40 722 383 542.
www.jmEvents.ro Verbier Festival. Un site remarquable présente - en
libre accès - de nombreux films musicaux tournés lors de ce
prestigieux festival : www.medici-arts.tv
Verbier Fest’Off Eh bien, chantez maintenant !
Selon une enquête de l’Institut national de la santé et de
la recherche médicale (Inserm), dans la profession de l’enseignement,
un tiers des hommes et la moitié des femmes déclarent avoir
toujours ou souvent des troubles de la voix. « Quelqu’un
qui ne se sent pas entendu se crispe, se projette en avant,
force le ton. Cette voix, dite « de détresse », est entendue par l’élève qui sait, au moins
intuitivement, que son enseignant se sent en échec »
(Antoine Giovanni, directeur du laboratoire d’audiophonologie
clinique à Marseille). Renseignements :
http://ist.inserm.fr/basisrapports/voix.html La Péniche Opéra, Compagnie nationale de théâtre lyrique
et musical, propose, pour sa 25e saison :
« Les lundis de la contemporaine », « Les mardis
baroques », « Les jeudis de la chambre lyrique »,
« Les p’tits déj’ du dimanche matin » et « Les
coups de cœur ». Non sans proposer diverses activités
pédagogiques, en direction aussi bien du milieu scolaire que
des adultes (universitaires, amateurs mélomanes, curieux,
cinéphiles…). Renseignements :
46, quai de la Loire, Paris XIXe. Tél. : 01
53 35 07 76. www.penicheopera.com Stage Transatlantico. À Lyon, du 30 octobre au 3 novembre 2007, sont proposés 3
ateliers autour de l’évolution des musiques du Brésil :
Improvisation & interprétation jazz soliste (Laurence
Saltiel), Technique vocale, improvisation & interprétation
(Éric Tremolières), Travail d’ensemble (Eduardo Lopes).
Renseignements : 04 78 25 87 09.
http://laurence.saltiel.free.fr
ou http://edalo.free.fr
Laurence Saltiel *** Varia
Le Centre musical Fleury-Goutte-d’Or/Barbara
(4,
rue Fleury, Paris XVIIIe) devrait ouvrir ses portes
aux mélomanes, début janvier 2008. Dédié aux « musiques
actuelles », cet espace de quelque 1500 m², sur 5 niveaux
(ouvert 7 jours sur 7, de 10h à 24h) proposera studios d’enregistrement,
salles de répétition & de pratique. Renseignements :
http://paris.18.evous.fr/Centre-musical-Fleury-Goutte-d-Or,945.html
« Le Rive Gauche », Centre culturel de Saint-Étienne-du-Rouvray,
propose : Lisboarium,
avec Mísia, icône du fado (2 octobre), Kocani
Orkestar, Gypsy brass band (5 octobre), Max
Black, pièce de théâtre musical, de Heiner Goebbels (12
et 13 octobre), Toto le Mômo, spectacle d’après Antonin
Artaud, par David Ayala (16 octobre), Si
vous voulez bien me suivre, chorégraphie de Sylvain Groud,
avec « Danse au lycée » (25 et 26 octobre).
Renseignements : 02
32 91 94 90. www.lerivegauche76.fr
Mísia Cécile Wajsbrot : « Parler de musique est absurde,
disait le maître. La musique est faite pour être écoutée
et non décrite, elle utilise d’autres modes que les mots et
le problème est qu’il faut passer par les mots pour la définir.
Il y a forcément une déperdition, un malentendu, une impossibilité
absolue. » (Conversations avec le maître, Denoël) Cécile Wajsbrot « Visions
wagnériennes » à la Cité de la musique : Samedi 3 novembre 2007,
Ciné-concerts avec l’Orchestre de la Radio flamande, dir.
Frank Strobel. Films de Fritz Lang, musiques de Gottfried
Huppertz : Die Nibelungen – La mort de Siegfried (142’, à 15h30), Die Nibelungen – La vengeance de Kriemhild
(144’, à 20h). Sans préjudice de l’exposition « Richard
Wagner, visions d’artistes » (du 25 octobre 2007 au 20
janvier 2008). Renseignements :
01 44 84 44 84. www.cite-musique.fr
Koloman Moser :
Wotan, le Voyageur,
1918 Marc-Olivier Dupin, directeur
général de l’Orchestre national d’Île-de-France : « […] D’autres initiatives sont
encore plus discutables, par exemple lorsque des facteurs
d’instruments tentent des percées commerciales sous quelque
alibi pédagogique. On connaît des fabricants qui mettent
à disposition de classes d’école ou de collège entières, des
instruments gratuitement, dans un premier temps. On
ne connaît hélas que trop de démarches de cette nature, l’Éducation
nationale et les parents d’élèves de conservatoires représentent
certes un marché considérable et convoité » (Écoutez,
c’est très simple. Pour une autre éducation musicale,
éditions Tsipka Dripka). Orchestre national d’Île-de-France L’Action préalable, « mystère » d’Alexandre Scriabine, sera donné Salle Pleyel,
le 9 novembre 2007, à 20h. Orchestre, orgue, chœur &
clavier à lumière, dir. Michel Tabachnik (notre photo).
Il s’agit là d’une œuvre inachevée -
« rituel cosmique destiné à mettre l’homme au diapason
de l’univers ». Renseignements : 252,
fg Saint-Honoré, Paris VIIIe. Tél. :
01 42 56 13 13. www.sallepleyel.fr Qui aura téléchargé de
la musique, en 2006 ? En France : 32% des internautes (source : ministère
de la Culture). Aux États-Unis : seulement
27% (source : PEW Internet & American Life Project). Maya Bogdanovic, jeune violoncelliste franco-serbe, vient de remporter à Pyeongchang
(Corée du Sud), le « Prix Aldo Parisot » ($ US 30 000).
Renseignements :
www.majabogdanovic.com Les belles
phrases…
« Ne pas embrasser tout ce qu’il est possible de savoir,
mais bien apprendre ce qu’il n’est pas permis d’ignorer. » (Jules Ferry) « Rencontre
entre la voix amplifiée et la voix acoustique ».
Organisée par l’Association française des professeurs de chant
(AFPC), cette manifestation se déroulera, du vendredi 2 au
dimanche 4 novembre 2007, en l’Auditorium Saint-Germain-des
Prés (4, rue Félibien, Paris VIe). Entrée
libre. Renseignements : 06 08 99 15 61. http://zeddap.club.fr/afpc/index.html
La voix humaine Carlos Gardel.
Vient de paraître Don
Carlos, collection complète de l’œuvre enregistrée :
867 MP3, photos, vidéos, 400 lettres, biographie.
Renseignements : www.todotango.com ***
Manifestations et Concerts Récitals de piano au
Musée d’Orsay. Philippe
Cavagnat joue Liszt et Ravel (2 octobre, 12h30). François-Frédéric
Guy joue Hugues Dufourt (3 octobre, 20h). Emmanuelle
Swiercz joue Schumann et Ravel (16 octobre, 12h30).
Nicolas Stavy joue Schubert et Liszt. Renseignements :
Musée d’Orsay – 62, rue de Lille, Paris VIIe.
www.musee-orsay.fr
Ethnomusicologie : Festival « Les Nuits du Maroc », au Musée d’ethnographie de Genève, du 4
au 13 octobre 2007. Renseignements : MEG – bd Carl-Vogt
65, 1205 Genève. www.adem.ch
ou www.ville-ge.ch/meg
Lila des Aïssawa de Fès Ensemble Intercontemporain : Cassandre, monodrame de Michael
Jarrell (5 et 6 octobre, Strasbourg / 14 octobre, Mulhouse).
« Musique des
Lumières, le triomphe de la raison », œuvres de
Bruno Mantovani (notre photo), York Höller, Marco-Antonio
Pérez-Ramirez & George Benjamin (12 octobre, Paris,
Cité de la musique / 13 octobre, Strasbourg). « L’Automate et la grâce », œuvres de Franco Donatoni, Salvatore
Sciarrino & Jérôme Combier (26 octobre, Paris, Centre
Pompidou). Renseignements :
01 44 84 44 53. www.ensembleinter.com
Musique au Val-de-Grâce.
Concert
inaugural de la XVe saison d’orgue, le dimanche
7 octobre 2007, à 17h30. Caroline Lupovici, piano ;
Hervé Désarbre, orgue. Œuvres de Clément Loret, Émile
Bernard, Serge Rachmaninov, Dimitri Chostakovitch, Béla
Bartók, Julien Bret & Georges Bizet. Entrée
libre. Renseignements : Église du Val-de-Grâce – 1, place Alphonse-Laveran,
Paris Ve. http://www.desarbre.com/pages/page33.html
Jean Thorel et Hervé Désarbre, en répétition à Gdansk, Pologne À la Sorbonne, en l’amphithéâtre
Richelieu,
sera donné, le jeudi 11 octobre à 20h, un concert par le
Trio Cappa, au profit de l’Adesdida. Renseignements : 01 42 62 71 71. www.adesdida.fr
Deux créations d’Aubert Lemeland. Élégies chinoises, pour ensemble instrumental, chœur mixte et piano, dir. Stéphane Cardon,
le 12 octobre à Grenoble. Lieutenant
Karl, cantate de guerre en 3 actes, livret de Jules
Roy et Aubert Lemeland. Solistes, Chœur de l’Armée
française, Orchestre de la Garde républicaine, dir. Sébastien
Billard, le 25 octobre à Paris, église Saint-Louis des Invalides.
Renseignements : 01 40 28 91 26.
Musicien de la Garde républicaine L’Association Femmes
et Musique
organise, le 18 octobre 2007, à 20h précises, en la salle
Rossini (6, rue Drouot, Paris IXe), un concert
d’œuvres de Fanny Mendelssohn, Éliane Lejeune-Bonnier et
Édith Lejet (notre photo). Avec Dorothée Lorthiois
(mezzo-soprano), Peï Ju Dourdain (flûte), Lorenzo Cipriani,
Véronique Roux et Delphine Bardin (piano). Renseignements : AFM – 100, avenue
de Villiers, Paris XVIIe. Tél. : 01 47 63
48 80.
L’Orchestre national
de France
s’engage - pour la 4e année consécutive - aux
côtés de l’association « Musique et Santé », le
samedi 13 octobre 2007, à 20h, en la salle Olivier-Messiaen
de la Maison de Radio France : Carte blanche au musicien
martiniquais Dédé Saint-Prix. Renseignements : 9, passage Saint-Bernard,
Paris XIe. Tél. : 01 55 28 81 00.
www.musique-sante.org
Ensemble orchestral contemporain
(EOC) : « Asie plastique et musicale »,
œuvres de Yuri Kasparov (Russie), Jeong Hun Choi (Corée
du Sud) & Mei-Fang Lin (Chine), le 16 octobre 2007,
au Musée d’Art moderne de Saint-Étienne (Loire). Renseignements : 04 72 10 90 46.
www.eoc.fr
Youri Kasparov La Muse en circuit, Centre de création musicale, propose :
Silences (spectacle
inspiré de chants afghans) de Valérie Joly & Philippe
Dormoy, à Paris (Théâtre du Lierre, 10-21 octobre) et à
Colmar (Théâtre municipal, 24-25 octobre), ainsi que :
Vous en rêvez, Youri
l’a fait (chronique épique du premier homme cosmique)
de Judith Depaule, à Vitry-sur-Seine (Théâtre Jean Vilar,
20-22 octobre) et à Ivry-sur-Seine (Théâtre Antoine Vitez,
23 octobre). Renseignements : www.alamuse.com
« Shakespeare en
musique » :
Avec Amel Brahim-Djelloul (soprano), Sébastien Guèze (ténor)
et l’Orchestre national d’Île-de-France, dir. Yoel Levi.
Œuvres de Mendelssohn, Bellini, Verdi, Berlioz, Gounod et
Tchaïkovski. À Pantin (Salle Jacques Brel, 14 octobre,
16h), Paris (Salle Pleyel, 16 octobre, 20h), Les Ulis (Centre
culturel Boris Vian, 19 octobre, 20h30), Maisons-Alfort
(Théâtre Claude Debussy, 21 octobre, 16h). Renseignements : 01 43 68 76 00.
www.orchestre-ile.com
La 29e édition
de Rhinojazz, Vive
les Jazz(s), se déroulera, du 2 au 27 octobre 2007,
sur 31 communes entre Loire et Rhône (Rive-de-Gier, Saint-Étienne,
Grand Lyon…) : 89 concerts, plus de 260 artistes, 13
nationalités. Renseignements : http://www.rhinojazz.com
Manu Dibango Les 12es Journées
Ravel de Montfort-l’Amaury, « Enfance, sortilèges »,
se dérouleront les 6/7 & 13/14 octobre 2007. Causeries
musicales, concerts-lectures, concerts, représentations…
Renseignements :
01 34 86 96 10. www.lesjourneesravel.com
Salle Pleyel, du 4 au 8 novembre 2007, le Los Angeles
Philharmonic, dir. Esa-Pekka Salonen (notre photo), interprètera
l’intégrale des symphonies de Jean Sibelius. Renseignements : 252,
fg Saint-Honoré, Paris VIIIe. Tél. :
01 42 56 13 13. www.sallepleyel.fr
Le CRÉA, « Centre d’éveil artistique », propose, du 3 au 7 octobre 2007, sous le haut marrainage de Natalie
Dessay : Cinq
jours autour de la création vocale pour enfants.
Renseignements : Espace
Jacques-Prévert (85, rue Anatole-France, 93600 Aulnay-sous-Bois).
Tél. : 01 48 66 87 53. www.lecrea20ans.fr
« L’Automate et
la grâce » : Le 26 octobre 2007, à 20h30, en la Grande salle du Centre Pompidou, création
mondiale de Stèles
d’air de Jérôme Combier (commande de l’Ircam).
Avec aussi des œuvres de Franco Donatoni : Flag, Le ruisseau sur l’escalier, Hot, et de Salvatore Sciarrino : Introduzione all’oscuro. Ensemble
Intercontemporain, dir. Susanna Mälkki. Renseignements : 01
44 78 48 43 www.ircam.fr
ou : 01 44 84 44 53. www.ensembleinter.com Jérôme Combier Le Sunset, célèbre club de jazz (sis 60, rue
des Lombards, Paris Ier), fêtera ses 25 ans,
le 31 octobre 2007, au Théâtre du Châtelet. Soirée
animée par Dee Dee Bridgewater. Avec la participation
de Sixun, Didier Lockwood, Jean-Jacques Milteau, Giovanni
Mirabassi, Julien Lourau et des frères Belmondo. Renseignements : 01
40 26 46 60. www.sunset-sunside.com
ou www.chatelet-theatre.com Francis Cousté L'édition
musicale IMPROVISATION Anto PETT, Étienne ROLIN :
Le Système pédagogique
d’Anto Pett. 1 vol. 1 CD. Fuzeau Classique : 50503. Comment ne pas créer une catégorie spécifique pour ce petit
mais substantiel ouvrage ? Car s’il a été d’abord
rédigé pour les pianistes, il est transposable sans difficulté
à tous les instruments et dépasse de loin le cadre de la « formation
musicale » - même s’il serait souhaitable que tout cours
de formation musicale comportât de l’improvisation…
Anto Pett est un improvisateur et professeur d’harmonie estonien.
C’est lors d’un séjour en France qu’il a rencontré Étienne
Rollin, et c’est de leurs entretiens qu’est né cet exposé
très pratique du système pédagogique d’Anto Pett. Rien
de théorique ou de pédant, ici, mais une approche à la fois
profonde, riche et éminemment pratique de l’acte d’improvisation
pris sous toutes ses formes. Pour bien saisir l’esprit
de ce que propose l’auteur, je citerai seulement ces quelques
lignes de la préface d’Étienne Rollin : « La tradition
et la connaissance des maîtres du passé conduisent à une attitude
humble face à la tâche de « faire surgir » de la
musique de manière spontanée. » Cette attitude humble
est celle de l’auteur, mais à travers des chemins qui mettent
en jeu toutes les profondeurs de l’être.
Valérie GUÉRIN-DESCOUTURELLE,
Annick CHARTREUX : Voyages improvisés. 22 parcours à explorer par 1, 2, 3 pianos et plus, ou par des
ensembles instrumentaux variés. Van de Velde :
VV268. Voici, de la part de deux praticiennes aguerries, une méthode
d’improvisation pratique qui rassurera ceux qui ne se sentent
pas encore assez sûrs pour se lancer sans un guide qui les
accompagne pas à pas. Grâce à ces Voyages
improvisés, professeurs et élèves pourront se livrer au
joies de l’improvisation. FORMATION MUSICALE Dominique ANDRÉ, Yves
AUDARD, Jean-Pierre BLAISE, avec la collaboration de
David KAESER : Muzziko
3 (Musicollège). Van de Velde. Volume seul :
VV 278. Avec CD : VV 279. On connaît assez le savoir-faire des auteurs pour ne pas recommander
chaudement cette nouvelle mouture des célèbres Musicollèges. On y trouve rassemblés tous les éléments nécessaires
au cours de musique, ainsi que de nombreuses références alternatives
pour nourrir le cours. Le CD, indispensable, est de grande
qualité et regroupe l’ensemble des musiques proposées dans
le livret. Joy KANE : Mon corps sait chanter
(Move that song along !). « La musique, c’est toi ».
1 vol. 1 CD. Henry Lemoine : 28 343 H.L. Voici un livre original, entièrement bilingue y compris le
CD. Il s’adresse à tous les enfants, et vise à développer
la « mémoire kinesthésique » ou mémoire des muscles.
Les textes des chansons proposent des « paroles analytiques
et/ou descriptives autour de ce que l’enfant vit corporellement ».
Le CD contient à la fois les chansons en anglais et en français
ainsi que le play-back. Il s’agit d’une réalisation
tout à fait originale, qui mérite d’être expérimentée. Siegfred DRUMM, Jean-François
ALEXANDRE : Symphonie
FM. « La formation musicale par l’orchestre ».
Vol. 1 : Livre du professeur. Cahiers instrumentaux.
Combre : C06535. Il ne s’agit certes pas de supprimer le cours de Formation
musicale mais de le concevoir autrement. L’expérience mérite
d’être tentée. Cette méthode est destinée aux instrumentistes
ayant déjà une année d’expérience instrumentale. En tenant
compte des caractéristiques des différentes familles d’instrument,
il s’agit d’amener les élèves à une connaissance solfégique
qui parte de la pratique instrumentale en ensemble.
Le projet peut paraître ambitieux, mais l’ensemble des outils
proposés devrait permettre une formation complète, tant sur
le plan de la lecture que de la formation auditive, vocale
ou rythmique, car aucun de ces éléments n’est négligé, bien
au contraire. On ne peut qu’inviter les professeurs
de Formation musicale à tenter l’expérience : même si
cela bouscule les programmes, le bénéfice musical et le plaisir
des élèves seront au rendez-vous. Marcel BITSCH :
Jean-Sébastien Bach : Le Clavier bien
tempéré, deuxième livre
BWV 870 à 893. Analyse
en deux fascicules. « Ricercare ». Combre :
C06496 / C06497. Cet ouvrage purement scolaire est destiné à servir de support
à un enseignement oral. Quant aux exemples musicaux,
ils sont là pour permettre à l’étudiant de poursuivre les
recherches. L’analyse de chaque prélude et fugue est donnée
sur deux pages en regard. On voit ainsi les limites
mais aussi la richesse de ces deux fascicules. Régis HAS : Le monde des instruments, des origines à nos
jours. Pochette
contenant un livre, trois CDs + le livret de l’élève.
Fuzeau : 7698 / 8873. On a envie d’ajouter : vaste programme ! Eh bien,
ce programme est remarquablement réalisé, aussi bien dans
le temps que dans l’espace. Des premières flûtes d’os évidés
aux synthétiseurs, de la musique européenne à la musique japonaise
ou chinoise, tout s’y trouve. On n’insistera pas sur
l’intérêt des CDs qui présentent les instruments - non seulement
pour eux-mêmes mais en situation -, ainsi que les grandes
formations instrumentales. Sous la rubrique « Grands
répertoires », se trouve une description succincte mais
précise des œuvres où chaque instrument est utilisé et, bien
sûr, la photographie de chacun d’eux. Le livret de l’élève
contient essentiellement les photographies des instruments
décrits, ainsi qu’un emplacement destiné à noter ce qu’ils
auront retenu ou les indications du professeur. PIANO Roger COHEN : Cinémaginaire, 7 pièces originales pour piano. 1 vol.,
1 CD. « Piano création », vol. 1.
Hit Diffusion. Roger Cohen, professeur au CNR de Saint-Maur et à l’ENM de
Val Maubuée, dans la ville nouvelle de Marne-la-Vallée, ressent
très fortement la fracture qui se creuse chaque année entre
la musique qu’écoutent ses élèves et celle qu’il leur propose.
C’est ainsi qu’après avoir écrit, en 2000, Souvenirs imaginaires, Roger Cohen nous
propose aujourd’hui ce volume. Aussi variées que remarquablement
écrites, ces pièces trouveront certainement des résonances
dans le vécu quotidien musical de nos élèves. Ajoutons que
le CD leur permettra d’ajouter ces pièces à leur MP3thèque… Roger COHEN : Histoires drôles, drôles d’histoires, 14 pièces originales pour piano. 1 vol.,
1 CD. « Piano création », vol. 2.
Hit Diffusion. Ce volume 2 est évidemment la suite du précédent, et il est
aussi réussi, bien que dans un style différent. On appréciera
en particulier La Panne
sèche, pièce d’un humour décapant. Mais par quel
mystère ces 14 pièces se trouvent-elles être quinze ?
Personne ne se plaindra de ce « bonus », et certainement
pas nos jeunes pianistes. Aline SANS : Courts-métrages. 12 pièces originales pour piano. 1 vol.,
1 CD. « Piano création », vol. 3.
Hit Diffusion. Aline Sans est l’auteur de ce troisième volume. On connait
par ailleurs ses qualités de compositrice. C’est dans
le même esprit que Roger Cohen, mais avec son génie propre,
qu’elle a écrit ce troisième volume. Je me demandais
à quoi me faisait penser la dernière pièce du recueil, et
j’y ai trouvé de lointains échos d’une certaine Esmeralda…
Nul doute que ce recueil séduira également nos élèves. C’est
Aline Sans qui a enregistré elle-même ses œuvres, avec le
talent qui la caractérise. Envoûtant ! HANON : Le pianiste virtuose. 60 exercices. Henry Lemoine :
28 600 H.L. Hanon est de retour dans une édition moderne, avec la reliure
spirale si pratique pour des livres de ce genre. Pianistes
et professeurs apprécieront ce toilettage d’un recueil, pour
certains incontournable. Roger BOUTRY : Rondoletto pour
piano. Élémentaire.
Pierre Lafitan : PL 1567. Une pièce courte, pleine de vivacité et de charme, dans un
do majeur qui ménage nombre de surprises. Bruno LESCARRET :
Valse du kangourou pour piano. Élémentaire. Pierre Lafitan :
PL 1724. Une charmante pièce qui fera bondir les mains du pianiste à
l’image de l’animal évoqué. Le style évoque à la fois
la valse de salon 1900 et le côté un peu bastringue des années
folles. Il s’agit d’une pièce pleine d’humour, de grâce
et de fluidité. Jean LANGLAIS :
Suite armoricaine pour piano. Combre : C0 6545. On fêtait cette année le centenaire de la naissance de Jean
Langlais. On pourrait regretter que ce ne fût pas avec
plus d’éclat. Parue en 1948 aux Éditions du Clavier, cette
suite comporte cinq petits tableaux évocateurs de sa Bretagne
natale. Marins morts sans sépulture, mouettes, coquillages,
tout s’y trouve. Mais ne nous y trompons pas : il ne
s’agit pas de musique descriptive mais d’évocations délicates
et de grande beauté. Souhaitons que cette courte suite
soit jouée aussi souvent qu’elle le mérite.
Daniel Blackstone Arnold SCHOENBERG, Thomas MANN : À propos du Docteur Faustus. Lettres
1930-1951. Préface de E. Randol Schoenberg,
postface de Bernhold Schmid. Trad. (anglais & allemand)
par H. Hildenbrand. La Bibliothèque des Arts (Lausanne).
Bibliographie. 156 p. Où Schoenberg, très soucieux de sa postérité, dérape au moment
de la publication du Dr Faustus,
roman dans lequel le héros « invente » la technique
dodécaphonique. Cette dispute entre voisins californiens,
utilement mise en perspectives par B. Schmid, fit beaucoup
de bruit (1948-49). Dans le rôle du « méchant »
agissant dans l'ombre, un certain Adorno !
Collectif : Rock altermondialiste. Scali, éditeur
(www.scali.net). Bibliographies
& discographies commentées, sites web. 528 p., 26 €. Dans le cadre d'une « histoire de la musique du XXe
siècle » (mais que de la popular
music) Scali réédite en un volume, avec de légères mises
à jour, cinq « Librio » (J'ai Lu, 2 €) pourtant
pas si anciens sur Manu Chao, Bob Marley, Noir Désir, Sting
et U2, soit des groupes ou artistes s'étant engagés pour l'humanitaire
et/ou le politique. De ces biographies convaincues,
celle sur Marley apporte un peu plus d'épaisseur. Pierre MIKAÏLOFF : Dictionnaire raisonné du punk. Scali.
304 p., illustr. n&b, index, bibliographie, sites
web. 24 €. Olivier CACHIN : Le dictionnaire du rap. Scali.
320 p., dessins n&b, index, bibliographie.
24 €. Chez le même éditeur, très actif sur les musiques populaires,
deux dicos qui vont vite s'imposer comme des ouvrages de référence.
Rédigés par de notoires experts dans une langue épousant les
styles commentés, humour corrosif pour le punk, épopée existentielle
pour le rap, on y trouve l'essentiel sur les artistes et leurs
créations et, pour le punk, les lieux, fringues, drogues...
Au-delà de leurs évidentes différences, les deux musiques
expriment une même urgence violente, en forme de retour aux
sources. Du rock n' roll pour le punk, éruption
brève et salutaire (1976-1978) contre les prétentions virtuoses
des hippies pop. Des ghettos noirs pour le toujours
actuel rap, samplant RnB ou funk, pour mieux rimer misères
et rêves d'aujourd'hui. Les deux livres accordent par
ailleurs une large place à la scène française, ce qui les
rend d'autant plus indispensables. Yo ! Jean-Pierre JACKSON : Miles Davis. « Classica »,
Actes Sud. 192 p., discographie commentée, bibliographie,
filmographie, index. 15 €. Impeccable biographie d'introduction à l'univers multiple du
trompettiste génial (1926-1991), créateur qui « choisit
de renaître plusieurs fois » et pour lequel l'auteur
fait preuve d'une ferveur communicative, préférant les grandes
réalisations jazz (d’avant 1968) à la période du binaire électrique
où Miles devint rock star.
Nicolas DARBON : Musica Multiplex. Dialogique
du simple et du complexe en musique contemporaine.
Avant-propos d'Edgar Morin. « Sémiotique et philosophie
de la musique », L'Harmattan. 346 p., ex.
mus., glossaire, bibliographie, sitographie. 30 €. Ni fusion, ni dialectique, la dialogique « maintient en vie des principes contradictoires ». Ce principe de la complexité développé par E. Morin, en phase avec la pensée scientifique du chaos ou la condition plurielle postmoderne, s'illustre ici d'un déchiffrage de la musique contemporaine et de ses débats à l'aide des notions du simple et du complexe. Disons-le d'emblée : une telle lecture, originale et arrim |
