PIANO

Jean-Sébastien BACH : Inventions, BWV 772-786.  Édition en couleurs.  Claude Charlier/Pôle Nord (66, rue du Nord.  B-1000 Bruxelles.  Tél. : 00 32 (2) 218.45 76.  pole.nord@skynet.be).  21,5 x 31 cm, 50 p.

Cette édition « raisonnée et argumentée en fonction des critères d’analyse utilisés au XVIII^e siècle » propose, pour la première fois, une analyse structurelle en couleurs des Inventions de Bach - utile introduction à une lecture avertie du Clavier bien tempéré.  Où est mis en évidence le caractère polythématique de chaque pièce et, grâce à une fiche technique, son canevas.  Il s’agit là du tout premier recueil d’une édition coloriée de l’œuvre de Bach, à laquelle nous souhaitons la plus large diffusion.

 

GUITARE

Jon BUCK : La guitare en 10 leçons.  Traduit de l’anglais.  Gründ (www.grund.fr).  19 x 23,5 cm, tablatures, ill. couleurs.

Dans un domaine éditorial pléthorique, voilà un ouvrage sérieux, abordable et progressif, synthétique et compact !  Il comporte dix chapitres : Avant de commencer / Les premiers pas / Les accords ouverts / Théorie musicale élémentaire / Les accords barrés / Les gammes / Les solos / Les tablatures / Arpèges & extensions d’accords / L’évolution des styles musicaux.  Ensemble opportunément assorti d’un « Répertoire d’accords » et d’un index.  Site de l’auteur : www.jonbuck.co.uk

 

ICONOGRAPHIE

Régis HAAS : Le Pack Images.  24 fiches couleurs en chemise cartonnée.  Fuzeau (www.musique-education.com) : 9756.  21 x 29,7 cm.  3,19 €.

Plaisantes et informatives sont ces 24 fiches (réunissant quelque 200 vignettes), qui apporteront aux jeunes un utile complément iconographique à l’enseignement dispensé.  Notamment en ces temps étranges où il serait incongru qu’un maître demande à ses élèves de posséder un quelconque manuel…  Nos compliments à Régis Haas, lui-même professeur d’Éducation musicale, pour son indéniable sens pédagogique et ses qualités d’illustrateur.

 

Francis Cousté

 

TROMPETTE (ou VIOLON) & ORGUE

Jean-Dominique PASQUET : Notturno pour trompette (ou violon) & orgue.  Europart-Music (Abbaye Saint-Martin, 86240 Ligugé.  europart@abbaye-liguge.com). 6 p. + 2 p. (parties séparées : trompette en sib et trompette en ut).

En 1973, Jean-Dominique Pasquet, organiste et professeur d’Analyse musicale à l’École Normale, a composé ce Notturno, pour violoncelle et orgue.  La présente édition est écrite pour trompette (ou violon) et orgue. Le compositeur a dédié son opus 4 à Thomas Kim.  Très bien gravée, la partition comprend toutes les indications indispensables pour la registration, les nuances, les tempi et, d’une manière générale, la dynamique.  La pédale assure un ostinato rythmique en rythme pointé qui, après un genre de recto tono, évolue mélodiquement dans un ambitus restreint.  La trompette (ou le violon) énonce une mélodie très expressive sur un fond d’accords en valeurs longues, d’abord moderato, puis un poco piu mosso.  L’œuvre revient au tempo initial, puis s’accélère pour aboutir à un fortissimo contrastant ensuite avec un pianissimo, et l’ensemble se termine sur de longues tenues et un point d’orgue. Cette œuvre très attachante, discrète, méditative : un modèle du genre, à entendre et réentendre.

Édith Weber

 

PIANO

Johann Sebastian BACH : Sechs Partiten.  Erster Teil der Klavierübung BWV 825-830.  Édition entièrement revue & enrichie par Richard Douglas Jones.  Urtext der Neuen Bach-Ausgabe.  Bärenreiter : BA 5152.

Avant de chanter les louanges de cette publication, regrettons une nouvelle fois qu’elle ne soit préfacée qu’en allemand et en anglais.  Des éditions trilingues seraient vraiment appréciées.  Cela dit, il s’agit d’une réalisation exemplaire et passionnante.  Inutile de vanter la précision et la clarté de cette édition : rien que d’habituel chez Bärenreiter.  Mais, surtout, il est très intéressant d’avoir, outre une édition critique de premier plan, la publication côte à côte d’une édition dans laquelle ont été pour la première fois incorporées des corrections de la main même de Bach, mais aussi, dans deux copieux appendices, des versions ornementées ou des variantes significatives.  Bref, il s’agit d’une édition de travail de tout premier plan.

 

Santos CHILLEMI : Neuf images d’Argentine, suivies de Quatre hommages pour piano. 1 vol. 1 CD.  Lemoine : 28 603 H.L.

Né en 1950 à Buenos Aires, le compositeur et pianiste argentin Santos Chillemi vit à Paris depuis 1981.  « Santos est de ceux qui font avancer le jazz », écrit de lui Martial Solal.  Et s’il faisait tout simplement avancer la musique ?  Ces pièces, remarquablement interprétées par leur compositeur, témoignent d’une grande maîtrise de tous les styles de musique, du rock aux grandes œuvres classiques.  En témoignent ses hommages à Debussy, Satie, Ravel et Bartók, hommages qui ne sont en rien des pastiches, mais des évocations très personnelles de ces compositeurs.  Souhaitons à ces œuvres la large diffusion qu’elles méritent.

 

VIOLONCELLE

Louis VIERNE : Soirs étrangers pour violoncelle & piano. Lemoine : 23031 H.L.

On a trop tendance à réduire Louis Vierne à ses compositions pour orgue.  Certes, l’orgue fut son instrument de prédilection, mais il ne faudrait pas oublier son œuvre orchestrale, ses mélodies et sa musique de chambre.  Précisément, ces Soirs étrangers de 1928 méritent d’être redécouverts.  Il s’agit de cinq pièces qui vont de Grenade au Canada en passant par la Chine… Point ici de mauvais folklore, mais des tableaux pleins de vie et de poésie. Souhaitons que les violoncellistes remettent à leur répertoire ces pièces méconnues.

 

Claire MORTIER : Cellobsession pour violoncelle seul.  Combre : C06568.

Créée à Fontainebleau en mai 2006, cette pièce est d’un niveau de fin deuxième cycle.  Elle n’est pas seulement destinée à mettre en valeur le violoncelle sous toutes ses facettes, mais constitue une brève rhapsodie qui a, semble-t-il, été fort appréciée dès sa première audition.

 

SAXOPHONE

Alexandre CARLIN : Nicolas le petit chat pour saxophone alto & piano. Lafitan : P.L. 1765.

Il s’agit là d’une charmante pièce pour un tout jeune saxophoniste qui apprendra ainsi à faire très agréablement chanter son instrument.

 

Francis COITEUX : Le Saltarello pour saxophone alto & piano.  Lafitan : P.L. 1664.

Voilà une pièce de niveau difficile et qui mérite bien son titre. Dans cette sonate en trois petits mouvements, le saxophoniste est invité à jouer l’acrobate, aussi bien dans l’allegro risoluto que dans l’andante cantabile. Et, bien sûr, cela culmine dans le mouvement final de saltarelle. Voilà, en tout cas, une pièce très intéressante musicalement, pleine de vie et de charme.

 

Max MÉREAUX : Magic Rag pour saxophone alto & piano.  Lafitan : P.L. 1756.

Max Méreaux nous offre un rag bien savoureux qui, à la fois, réjouira ses interprètes et les mettra à rude épreuve… surtout le saxophoniste, évidemment. Une pièce pleine de bonne humeur et d’entrain : en un mot, magique !

 

Charles KOECHLIN : Monodie extraite des 12 Monodies pour instruments à vent, op. 213, pour saxophone alto.  Billaudot : G 7767 B.

Cette Monodie n°9 pour saxophone alto date de 1947, c'est-à-dire de la fin de la vie de Charles Koechlin.  Certes, il s’agit de pièces « pédagogiques » puisque destinées à la lecture à vue pour le Conservatoire de Saint-Étienne.  Mais Charles Koechlin a toujours considéré ses compositions pédagogiques comme œuvres à part entière.  En réaction, à la fois, contre la primauté de l’harmonie et celle de la tonalité, cette Monodie est un long chant ondulant et envoûtant. On se trouve, et ce n’est pas étonnant, dans une ambiance très fauréenne. Signalons que cette pièce n’a été créée que le 27 avril 2004…  Il y a encore beaucoup de trésors à découvrir !

 

Piotr Illitch TCHAÏKOVSKI : Walzer op. 48.  Sérénade pour cordes transcrite pour quatuor de saxophones par Riccardo Cirri.  Billaudot : G 7898 B.

Dans notre livraison de mars avril 2006, nous avions rendu compte de la transcription pour clarinettes déjà réalisée Riccardo Cirri.  Il était bien naturel que les saxophonistes puissent également disposer de cette page délicieuse.  Ajoutons que le matériel comporte parties séparées et conducteur.

 

Jean-Luc LEPAGE : Vents d’anche ! pour saxophone alto (ténor ou soprano) ou clarinette & piano.  Combre : C06585.

L’auteur revendique hautement le jeu de mots puisqu’il s’agit là d’une « louange en trois parties de la vigne et du vin ». Cette évocation (ou invocation à l’esprit du vin ?) se laisse déguster avec plaisir, et l’on peut en user sans modération… Comme le dit Jean-Luc Lepage : « À votre santé ! »

 

MUSIQUE D’ENSEMBLE

Jean-Maurice MOURAT [notre photo] et Guy COTTIN : Les classiques pour flûte & guitare.  Volume A.  Combre : C06584.

Saluons cette entreprise fort intéressante.  Ces duos s’adressent, en effet, à des instrumentistes encore peu aguerris.  Les auteurs donnent, à cet égard, des conseils fort judicieux sur le placement des instrumentistes et sur le fait qu’il convient, pour équilibrer les deux instruments, de faire dialoguer plusieurs guitaristes avec le flûtiste.  Point de parties séparées : les deux instrumentistes joueront sur la même partition et seront ainsi incités à mieux s’écouter.  Le choix des quarante pièces est varié et s’adapte parfaitement à cette formation. Voilà une réalisation tout à fait judicieuse pour la formation musicale des élèves.

 

MUSIQUE DE CHAMBRE

Olivier ALAIN : Quatuor à cordes op. 123.  Annotations et adaptation de Marie-Claire Alain.  Delatour : DLT1466.

On sait le travail accompli par Marie-Claire Alain pour l’édition des œuvres de son frère Jehan.  Travail qu’elle poursuit pour les œuvres d’Olivier, son autre frère disparu en 1994.  Sans oublier leur père, Albert Alain, élève de Fauré, dont elle a enregistré les œuvres sur son orgue de Saint-Germain-en-Laye.  Marie-Claire Alain a donc ici ressuscité une œuvre de son frère écrite en 1949 : le cinquième et dernier mouvement de ce quatuor, intitulé « Stèle » (in memoriam Ginette Neveu) est un poignant largo écrit immédiatement après la mort tragique de Ginette Neveu dans l’accident d’avion du 28 octobre 1949.  Les quatre autres mouvements sont d’une écriture lyrique et passionnée.  Nous connaissions Olivier Alain, critique musical, conférencier des Jeunesses musicales de France et fondateur du CNR de Paris.  Ce sera l’occasion de découvrir le compositeur dont l’œuvre ne comporte pas moins de 170 numéros d’opus…

 

CHANSONS

Jean-Jacques, Robert, Marc, Marliese & Pierre WERNER : Chansons d’Alsace et d’ailleurs.  Delatour : DLT 1585.

Attention, il ne s’agit pas d’un savant recueil de chansons avec apparat critique approprié. Non ! Il s’agit d’un joli cadeau de la famille Werner au grand complet, regroupée autour du « témoignage musical » de Jean-Jacques.  Ce livre rassemble donc refrains alsaciens ou apparentés (« En passant par la Lorraine… ») notés à la diable, recettes alsaciennes et surtout d’adorables dessins de Pierre Werner qui ne sont pas sans évoquer ceux d’Hansi…  On ne s’étonnera donc pas de trouver - à côté de chansons alsaciennes, en alsacien, comme Der Hans im Schnokeloch ou Das Elsaβ, unser Ländel – « Savez-vous planter les choux », « la Capucine » ou… « Vous n’aurez pas l’Alsace et la Lorraine ».  Bref, ce petit livre est un bain de jouvence inattendu et bien agréable.  Merci aux éditions Delatour d’avoir… osé !

Daniel Blackstone